domingo, 22 de abril de 2007

La Voz y el Docente

La docencia es una de las profesiones donde se recurre más a la voz, se utiliza en diversas circunstancias para la comunicación: explicar, preguntar, dar instrucciones, entre otras cosas, sin que se tome en cuenta factores ambientales, que pueden influenciar la salud de la misma. Todo ello se complica cuando en determinados momentos el docente ha de hablar elevando la intensidad vocal, en ambientes ruidosos o aulas que no reúnen las mejores condiciones acústicas, sin dejar de destacar el efecto negativo que tiene el estrés sobre la misma. Por tanto el docente puede ver afectada su voz al notar que ésta pierde calidad y eficacia a lo largo del día.

martes, 20 de febrero de 2007

La Importancia de la Memoria Musical en el Desarrollo del Músico.

A lo largo de la formación del músico siempre se ha escuchado que debemos desarrollar nuestra memoria musical, o nuestro maestro en algún momento nos ha exigido una obra de memoria para presentarla como examen en una muestra académica o en un concierto. Pero casi nunca se nos ha dicho como desarrollar la memoria musical y la importancia que tiene para el músico.
Antes de seguir quiero que piense un poco, sobre como seria un concierto con el interprete leyendo una partitura… ¿Le gustaría que lo hiciera?, ¿Cómo te sentirías?, ¿Qué opinión tendrías del artitas?... En mi opinión no me gustaría, me sentiría defraudado, y pensaría que el artista no se sabe bien la obra… Esto como público, pero ahora ponte en el lugar del artista y hazte las misma preguntas… No es fácil explicarlo, pero siempre ponemos como excusa,…me siento más seguro con la partitura al frente… sin embargo tienen sus limitantes. Al poner un atril que interfiera la visión del público ya se corta la percepción entre artista y su audiencia, y por otra parte lo que se refleja es inseguridad, la expresión se debilita, entre muchas otras cosas.
Estoy seguro que cuando el interprete se sabe de memoria la obra puede interpretarla mucho mejor, puede transmitir lo que realmente quiso expresar el compositor o arreglista en la ejecución, no se pierde ese contacto visual que hay entre publico y artista que expresa satisfacción por lo que está viendo, esto es un sentimiento que no tiene explicación, sino que hay que vivirlo para poder entenderlo. Todo esto puede parecer muy sugestivo, pero cuando nosotros escuchamos un CD podemos disfrutarlo, pero nunca al nivel cuando se está en vivo.
Hay personas que comentan que la memoria funciona visualizando y relacionando lo que se desea aprender con algún hecho o cosa que nos haya sucedido. Según Barbacci (1965), habla de varias tipos de memoria utilizadas para llegar a mejorar la memoria musical, dentro de estas encontramos en primer orden la memoria visual, la memoria nominal y la memoria muscular. La memoria visual se da cuando leemos la partitura por primera ves, dándole paso a la utilización de la memoria nominal cuando le ponemos nombre a las figuras musicales, al ritmo le damos el tiempo adecuado y ponemos en practica lo aprendido, y por último la memoria muscular que tiene que ver con la memorización de los movimientos de los dedos en el caso de los instrumentistas que utilizan los dedos para ejecutar su instrumento, la posición y abertura de la boca cuando cantamos, y la respiración adecuada cuando ejecutamos un instrumento de viento.

Importancia del Piano Para el Profesor de Música.

El piano es uno de los instrumentos más completo por excelencia, ya que contiene un registro muy amplio, por esta razón se identifica con los diferentes registros de la voz humana, cuestión que facilita la labor docente (a la hora de preparar un coro, dar clase de solfeo, acompañar a cantantes, instrumentistas, entre otros).
Dentro de este orden de ideas no podemos dejar de mencionar los recursos que posee el piano, tanto melódico como armónico que facilita la comprensión y desarrollo del oído musical del estudiante y por otra parte afina la memoria musical del mismo.
Por todas estas razones el piano no solo es considerado un instrumento para pianista sino un instrumento para todo tipo de músico sea ejecutante o no, compositor, arreglista directores de orquesta, directores de coros, porque apoya su formación y a lo largo de su carrera seguirá fortaleciendo su aprendizaje y se hará una herramienta indispensable para el.
Dentro de la formación musical existen muchas personas que no considera el piano como herramienta, porque de alguna manera se dedican a otros instrumentos. Pero luego se dan cuenta de la importancia del mismo, y es cuando comienzan a darle el valor que se merece, por lo tanto se interesan en estudiarlo para fortalecer su formación. En este sentido es comprensible que en la labor del docente musical, el piano reúne una serie de recursos necesarios para enseñar, pues este instrumento tiene ventajas tales como la de poseer un registro amplio que abarca el de otros instrumentos y en especial los diferentes registros de la voz humana, así como también que su afinación no debe hacerse tan constantemente y ahora con los teclados musicales que son electrónicos menos aun.
Les muestro este video del IV Performance de Educación Musical realizado por mis alumnos de Piano I de la Especialidad Educación Musical del Instituto Pedagógico de Miranda José Manuel Siso Martínez UPEL. Es muestra didáctica e innovadora de tocar el piano. Comparte tu opinión al respecto en este espacio.

domingo, 11 de febrero de 2007

Continuidad de la Educación Musical

A lo largo de la formación académica de un individuo desde que comienza sus estudios en la etapa inicial hasta el doctorado, se ha pretendido hablar de los perfiles y competencias que deben adquirir para ser promovidos a un nivel superior y ser aceptados en cualquier nivel educativo. La música no escapa de esta realidad, a los que desean estudiar música a nivel superior se les exigen un perfil de ingreso para poder optar por el título de cuarto nivel.

La noción de competencia, tal como es usada en relación al mundo del trabajo, se sitúa a mitad de camino entre los saberes y las habilidades concretas; la competencia es inseparable de la acción, pero exige a la vez conocimiento”. En las universidades fuera de Venezuela tales como la Universidad Montemorelos en México y la Universidad Autónoma de Madrid en España, entre otras, se requiere aprobar un examen de conocimientos musicales para ser admitidos. Donde se considera que el aspirante a la carrera universitaria ya tiene una experiencia y conocimiento consolidado en el área de la música. En este orden de ideas en Venezuela no existe una educación musical previa en el sistema educativo formal que garantice la continuidad fortalecimiento de las habilidades musicales del individuo.

Por consiguiente esta problemática se ve reflejada en los aspirantes a las carreras universitarias relacionadas con la formación musical, no tienen en su mayoría las competencias mínimas requeridas para optar por esta formación, es decir, no maneja el lenguaje escrito de la música. Muchas veces no es porque el individuo sea culpable de no haber cursado estudios musicales en su educación formal, sino que la música no es obligatoria y lo más frecuente es que no se le preste la atención pertinente. En la primera y segunda etapa de la Educación Básica, la música está incluida dentro del bloque de educación estética y en la tercera etapa de la Educación Básica en formación para el trabajo y su contenido programático no esta dirigido hacia la formación de la lectura musical.

La experiencia obtenida por los especialistas, define que el docente de música debe estar preparado para formar una Coral, Estudiantina o cualquier otro tipo de agrupación musical que represente la institución dentro y fuera de ella. Este docente debe también manejar el lenguaje musical en su totalidad ya que para realizar lo anteriormente mencionado debe leer, escribir y como si fuera poco componer música, algo que dentro de las escuelas de música se toman quince (15) años para graduarse en el área. Todo lo expuesto anteriormente nos lleva a las siguientes interrogantes: ¿tienen los estudiantes recién graduados las competencias para tener una carrera exitosa y poder ejercer el trabajo que les corresponde con efectividad y eficiencia?, ¿serán capaces de resolver problemas concretos en situaciones de trabajo? La experiencia y los resultados de algunas conversaciones previas con docentes del área, con experiencia laboral en diferentes niveles educativos señalan que no.